Cada vez estos trabajos son mas apreciados e incluso medios de difusión tan populares como la televisión o la prensa se encargan de propagar este arte como una forma de dar a conocer una parte de nuestra riqueza cultural histórica y actual. La aparición de las vidrieras de cemento y más recientemente, las que sustituyen las varillas de plomo por perfiles de aluminio, constituyen alternativas que hacen que siempre encontremos una vidriera que encaje en un determinado ambiente, por más moderno y funcional que este sea. Pero todavía queda un largo camino por recorrer. El viejo concepto de que las vidrieras “son cosa de iglesias”, según palabras de ciertos profesionales, y la creencia generalizada de su excesivo coste – el cual no lo es tanto – todavía podemos encontrarlos a menudo en conversaciones a la hora de decidir la inclusión de vidrieras en un estudio o proyecto para decoración.

El vitral arte que perdura
Pese a su antigüedad, las personas aun se ven atraídas por los vitrales y aunque en la actualidad, estos no hayan logrado superar la belleza y la perfección alcanzada por siglos anteriores. Nos logran mostrar día a día nuevas técnicas, formas y diseños que nos demuestran que los vitrales siguen siendo pieza clave en el mundo del arte contemporáneo.
Una de las técnicas nacidas en nuestros tiempos es “dalle de verre”, la cual consiste en pedazos de cristal cortadas en facetas e incrustadas en resina epoxi o concreto.
Importantes artista se destacaron por su técnica o representación, por ejemplo Marc Chagall, el cual gracias a la experiencia adquirida en sus años de peregrino nos logra comunicar a través del color sus ansias de libertad, felicidad y optimismo.

Sin embargo también encontramos obras abstractas como las de Manessier y de Villon ubicada en la Catedral de Metz.
Otras formas representativas se encuentran también en objetos de uso cotidiano y domestico como por ejemplo lámparas, centros de mesa, entre otros. Los cuales y gracias a la decoración y pigmentación se convierten en piezas de gran valor artístico.

En estas piezas podemos observar que no solo perdura el vitral como técnica, si no que también perduran los motivos florales, orgánicos y geométricos.

Catedral de Reims. (Francia)

Catedral de Leon (España)

El arte es la actividad o sentimiento en el que el ser humano expresa ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, a través de diversos recursos. Cada uno lo explota de diferente manera y no es comparable con nada, porque todo lo que expresamos es arte, desde la forma que uno tiene de hacer las cosas hasta la pintura de un cuadro al óleo, por ejemplo.

La noción de arte está hoy sujeta a profundas polémicas. Esto es debido a que el significado de la palabra "arte" varía según la cultura, la época, el movimiento, o el grupo de personas para las cuales el término es productor de sentido.

El arte involucra tanto a las personas que lo practican como a quienes lo observan; la experiencia que vivimos a través del mismo puede ser del tipo intelectual, emocional, estético o bien una mezcla de todos ellos. Por instancia, los trabajos realizados por nosotros, los estudiantes de diseño, son un buen ejemplo de expresión artística ya que reflejamos nuestras emociones y pensamientos en nuestros trabajos.

Por ejemplo según un entrevistado, FERNANDO CORI (Ingeniería Informática - II Ciclo), el arte nos da a conocer los estados de ánimo del hombre.

Sin embargo este argumento es profundizado gracias a RITA VIDAL (Decana de la Facultad de Arte), la cual nos dice que el arte es nuestra razón de existir, porque es un medio de comunicación por el cual se transmite visualmente el mundo interior del ser humano y el mundo exterior de muchas comunidades y así se pueden expresar sentiminetos y vivencias.